飞盾保险柜全国客户服务维修电话是多少《2024汇总》守一缕文脉,倾一世芳华——永远的“敦煌少女”常沙娜
北京初秋,清晨,微雨。
94 岁的常沙娜像往常一样,一边哼着歌一边亲手整理好床铺。见到前来拜访的记者,她愉快地接过鲜花,迫不及待地要插进花瓶。" 你们不用管,我自己来。" 之后,她拿起剪刀,修剪花朵,一枝枝插好,露出满意的笑容 ……
优雅地老去,是很多女性的梦想,常沙娜做到了。发髻银白,气质从容,有亲切的慈祥,也保持着童真童趣。94 岁的她已经忘却了很多事,但说起敦煌,她的眼里就有了光。一梦入敦煌,一眼望千年。" 敦煌少女 ",依旧对那片土地心驰神往。
谈话从不久前中央广播电视总台 " 从北京到巴黎 " 精品节目音像制品发布活动开始。这次活动中,常沙娜从总台台长慎海雄手中接过荣誉证书,被法国国家奥林匹克和体育委员会、中国中央广播电视总台、法国职业足球联盟共同授予" 从北京到巴黎——中法人文交流终身成就荣誉 "。" 我的名字就与法国有关,是里昂一条河流的名字。我爸爸后来一直在沙漠,人家就说‘沙娜’是沙漠里一朵婀娜多姿的花。"
从巴黎到敦煌
一份永恒的中法记忆
常沙娜身上有很多标签," 敦煌少女 "、人民大会堂装饰设计师、新中国第一份国礼设计师、林徽因先生的得意门生 …… 但她说自己的一生只有一个身份,就是父亲常书鸿告诉她的:" 沙娜,不要忘记你是敦煌人。"
常沙娜与法国的渊源,离不开她的父亲—— " 敦煌守护神 " 常书鸿。
△ 1933 年,幼年常沙娜与父母在巴黎。
1904 年出生的常书鸿自幼喜爱绘画。1927 年,他从西子湖畔漂洋过海到法国求学。留法 10 年间,常书鸿的画作多次跻身法国国家沙龙展,更有作品被收入法国国家博物馆。曾有人预言,只要常书鸿在巴黎待下去,一定会成为世界级的大画家。
命运的转折发生在 1935 年的一天,常书鸿在塞纳河边的旧书摊上,看到了一本《敦煌石窟图录》,由此与敦煌结缘。" 爸爸说我是中国人,这么精彩的壁画彩塑我都不知道,我数典忘祖。" 隔年,常书鸿便只身搭上了归国的列车。
△幼年常沙娜在巴黎
常沙娜 1931 年在法国里昂出生。出生第二年,她随父母搬到巴黎,在此生活到 6 岁,度过了快乐的童年。1937 年,常沙娜追随父亲,从生活优渥的法国回到祖国,之后辗转来到自然条件极为恶劣的敦煌。
风沙大漠中,常沙娜迷上了临摹敦煌壁画,并展现出惊人的天赋。" 那个时候不叫莫高窟,叫千佛洞。我记得洞子里头黑乎乎的,我进去以后看了很多壁画、彩塑,还有各种装饰图案,我特别高兴,每天在里头画啊画。" 这段经历,让她练就了扎实的基本功,同时也让她产生了对待传统文化的严谨态度。
△ 1942 年时的莫高窟,常沙娜的父亲常书鸿爬梯子进窟。
虽然只在法国度过了短暂的童年时光,但除了名字,常沙娜与法国的缘分还在继续。曾经历亲人离去,也曾经历疾病的她,喜欢用一句法语 "C´est la vie" 鼓励自己。" 这是我父母当年常说的一句法语,意思是——这就是人生。我对生活中发生的一切事情,无论好坏,都是这么说的,也是这么想的。"
今年是中法建交 60 周年,出生在法国、在中国文化养分中成长的常沙娜,仍在为中法文化交流做着贡献。很多法国艺术工作者,因为她的作品,爱上敦煌,来到敦煌,探索敦煌。" 我已经 94 岁了,很多中法文化交流活动邀请我去参加。我希望通过上一代和我们这一代的努力,让世界看见我们文明的伟大之处,也希望通过这样的交流,让世界更加和谐美好。"
新中国第一批国礼
敦煌的鸽子飞向世界
有评论这样形容常沙娜:" 她的个人命运折射着中国现代美术和艺术设计的一段深刻的历史。"
新中国成立初期,百废待兴。在美国留学的常沙娜来不及完成学业,就用她打工挣的钱买了一张船票,毅然回国投身新中国建设。
△ 1950 年 11 月,常沙娜回国途中。
回国后,常沙娜协助父亲在紫禁城的午门城楼上举办了一场 " 敦煌艺术展 ",从此和林徽因结缘。林徽因欣赏常沙娜的才华,决定破格聘她担任清华大学营建系工艺美术教研组助教,也是自己的助手。当常沙娜挽着林徽因一步一步走上午门的台阶,开启的不仅是一段美好的师生情,她的艺术之路更由此从绘画转向了工艺美术设计。
走进常沙娜的住所,首先映入记者眼帘的,就是摆在客厅门口的景泰蓝和平鸽大盘,这是 20 世纪 50 年代,常沙娜为新中国承办的第一个大型国际会议—— " 亚洲及太平洋区域和平会议 " 设计的纪念礼品。
△常沙娜设计的景泰蓝和平鸽大盘
当时,毕加索的鸽子在表现和平主题上非常有影响力,但林徽因告诉常沙娜,如果用和平鸽,就要有民族的元素,要与西方的和平鸽不一样,不要用毕加索的鸽子。
林徽因的话给常沙娜带来很大触动,她从敦煌隋代洞窟的藻井中找到灵感,以敦煌壁画上的鸽子为主要元素,设计了景泰蓝和平鸽大盘、和平鸽丝巾等一系列礼品,赢得了外宾的高度赞誉。
△常沙娜展示她设计的和平鸽丝巾
这是新中国的第一批国礼,也是敦煌艺术第一次进入日用品设计。要让人们感受到传统之美并与之共生共存——林徽因提出的将敦煌元素应用于生活和现代工艺的建议,为常沙娜开启了一条独特的艺术设计之路。直到今天,九旬高龄的她仍然孜孜以求,将敦煌艺术带入更多人的生活。" 只要能让国家和社会更好的事,我们很自然都会去做。"
人民大会堂宴会厅天顶
来自敦煌的花熠熠生辉
说起常沙娜,就不得不提她是 " 共和国符号 " 设计者之一。今天,当你参观雄伟壮观的人民大会堂时,不知是否曾留意到宴会厅天顶、建筑外立面琉璃瓦门楣、台阶上花岗岩浮雕的须弥座图案等精美的装饰。
△人民大会堂外立面柱廊设计
这些美轮美奂、富于敦煌韵味的设计,都出自常沙娜之手。她曾坦言,最有成就感的事,就是参与了新中国重要建筑的装饰设计,因为这些工作,让她有机会向大家推广敦煌的艺术之美。
1958 年至 1959 年间,为庆祝新中国成立 10 周年,由周恩来总理亲自指挥,在北京建造各具特点的首都 " 十大建筑 ",人民大会堂就是其中之一。
△点亮人民大会堂宴会厅的顶灯
常沙娜参考敦煌唐代纹样,将大会堂宴会厅的天顶设计成一朵圆形浮雕大花。60 多年过去,这朵来自敦煌的花依然光华灼灼。连常沙娜自己也没有想到,全国各地艺术院校的几十个方案中,选来选去,她设计的敦煌元素方案竟幸运地被选中了。
人民大会堂是展示新中国形象的窗口,在大会堂的装饰中融入敦煌艺术元素,象征着自由宏阔的气度和开放包容的精神,展现着中华民族的文化自信,也推动着中华文化走向世界。
△民族文化宫主楼大门用采样于敦煌石窟的卷草纹配上花朵纹样,以彩色玻璃装饰,突出了 " 团结 " 和 " 进步 " 字样。
不仅如此,常沙娜还将敦煌元素带入北京展览馆、首都剧场、民族文化宫等城市地标建筑,并主持设计了中央人民政府赠送香港特区政府的纪念雕塑《永远盛开的紫荆花》。
△ 2010 年 5 月,常沙娜在香港金紫荆广场留念。
不过,当记者提到这些作品时,她非常认真地强调," 设计从来不是我一个人完成的。" 至今她仍清楚地记得,在完成人民大会堂装饰设计时,工程师张镈告诉她,不能只考虑装饰,还要考虑功能。为此她修改了宴会厅的设计方案,考虑到结构、采光、音响等多重因素,还颇具创意地让外圈的小花设计,兼容了照明、通风等需求。
当年周总理主持人民大会堂设计时,十分注重从人的实际观感出发,他提出的要体现" 民族的、科学的、大众的 " 原则,成为常沙娜一生崇尚的艺术理念。
生动 活跃 变化
创作要跟上时代
总台 2024 年春晚,由常沙娜担任艺术顾问的创意节目《年锦》惊艳亮相。不同朝代的传统纹样与绚丽的舞美技术相融合, 织出一幅跨越千载的纹样变迁图卷。
这是中国古典美学在当代语境下的创新应用,为节目担任美术顾问的是常沙娜的儿子、中央美术学院建筑学院副院长崔冬晖。设计团队从史料中提取整理出各式纹样,最后由常沙娜手绘修改,她有数十年的研究积累和设计经验,创作起来张弛有度,收放自如,使得图案更加饱满、完整、舒服。
常沙娜也被称为 " 敦煌图案解密人 ",她曾多次带领学生赴敦煌学习、摹绘、整理,将历代洞窟里出现的人物、服装、首饰、动物、植物、建筑等元素分类梳理,先后出版了《中国敦煌历代服饰图案》《中国敦煌历代装饰图案》等著作。" 这个分类作用是什么?是指导我们寻找中国人自己的文脉。" 崔冬晖说,这些也都成为《年锦》创作时的重要参考依据。
这是常沙娜第一次专门为春晚设计纹样,她说传统纹样代表着美好的祝福,把纹样应用在春晚舞台,是向所有观众传递祝福。
你可以永远相信中式审美。常沙娜的设计,让这句话深入人心。从古至今,传统纹样被赋予了丰富的故事和专属的寓意,从中可以透视古人的精神和生活。" 民族的、科学的、大众的 ",是文脉的传承,更是一种融入血液的文化自信。
常沙娜经常教导年轻人,不是为设计而设计,创作要跟上时代,要结合当代衣食住行等实际需要,不断传承、创新艺术设计形式。她在《年锦》创作手稿上写下 " 生动 "" 活跃 "" 变化 " 三个关键词,这正是中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展的体现。
后 记
敦煌壁画,震古铄今,链接着绵延千年的中华文明。它的美历久弥新,在绚烂而超逸的技法之下,在沧桑而浑厚的文化底蕴之中,迸发出巨大的能量。这样的中式美学,潜移默化地影响着常沙娜。
采访当天,她身着一件淡雅的中式上衣搭配简洁的毛背心,让人有阅尽美好,淡然于心,从容于表之感。一问之下才知道,这衣服竟然已经穿了 20 多年。老人的朴素,着实让人感动。
今年是常沙娜从事艺术创作八十年," 花开敦煌——常沙娜从艺八十年艺术与设计展 "正在中国工艺美术馆展出。开幕式上,她深情地说:" 敦煌艺术的推广发展,对我来说在什么时候都不算晚,只要我还能走得动,我就要到处说敦煌。"